viernes, 12 de diciembre de 2014

Aforismos extraídos del poema “If ” de Rudyard Kipling

Encuentro interesante, transformar las frases condicionales que Kipling le dedica a su hijo, de su poema, en aforismos que sirvan de sentencias generales y consejos sobre la vida para él o para nosotros en nuestro día a día:
·         Conserva la compostura aunque todos los demás la pierdan a tu alrededor.
·         Confía en ti mismo aunque los demás no lo hagan y ten en cuenta sus críticas.
·         Ten paciencia en cualquier situación.
·          Aunque te mientan, tú no lo hagas.
·          Aunque te odie, no lo albergues tú contra los demás.
·          Sé inteligente y avispado, pero no te pavonees por ello.
·          Sueña, pero con los pies en la tierra.
·         No dejes que tus pensamientos te obsesionen.
·         Compórtate de la misma manera ante el triunfo y el fracaso.
·          Debes ser como eres en cualquier situación y ante cualquiera.
·          La voluntad es la que anima  a tus músculos cuando están cansados.

·         Arriésgalo todo a una carta y si lo pierdes no te lamentes. 

                        

“If “, Rudyard Kiplin


If you can keep your head when all about you
Are losing theirs and blaming it on you,
If you can trust yourself when all men doubt you,
But make allowance for their doubting too;
If you can wait and not be tired by waiting,
Or being lied about, don’t deal in lies,
Or being hated, don’t give way to hating,
And yet don’t look too good, nor talk too wise:

If you can dream—and not make dreams your master;
If you can think—and not make thoughts your aim;
If you can meet with Triumph and Disaster
And treat those two impostors just the same;
If you can bear to hear the truth you’ve spoken
Twisted by knaves to make a trap for fools,
Or watch the things you gave your life to, broken,
And stoop and build ’em up with worn-out tools:

If you can make one heap of all your winnings
And risk it on one turn of pitch-and-toss,
And lose, and start again at your beginnings
And never breathe a word about your loss;
If you can force your heart and nerve and sinew
To serve your turn long after they are gone,
And so hold on when there is nothing in you
Except the Will which says to them: ‘Hold on!’

If you can talk with crowds and keep your virtue,
Or walk with Kings—not lose the common touch,
If neither foes nor loving friends can hurt you,
If all men count with you, but none too much;
If you can fill the unforgiving minute
With sixty seconds’ worth of distance run,
Yours is the Earth and everything that’s in it,
And—which is more—you’ll be a Man, my son!

(Rewards and Fairies, 1910)
He trasladado, en este caso, la versión inglesa del poema porque me parece la más pura y en la que mejor se entienden todos los matices que Kipling quería transmitir al lector del poema; las traducciones están demasiados deturpadas y mal traducidas, por lo tanto no se entienden del todo bien.  
Rudyard Kipling nace en 1865 en Bombay un protectorado inglés, en la época. Fue un poeta muy laureado en su época tanto es así que ganó el Premio Nobel de Literatura en 1907, además de por este logro se le conoce por ser el autor de relatos y  cuentos infantiles. Destacó como novelista y poeta: se le recuerda por sus relatos y poemas sobre los soldados británicos en la India y por la defensa del imperialismo occidental, fue el cantor del colonialismo inglés, así como por sus cuentos infantiles como el Libro de la selva de 1984. Tras recibir el Premio Nobel falleció en 1936.
 Respecto al poema, cabe destacar que en todo él se refiere al ser humano, pero no en general, sino que detrás está la concepción machista de la época puesto que para él el modelo ideal de gran ser humano solo podía ser adoptado por los hombres: la valentía, el ánimo, el no desfallecer son cualidades de los hombres, este pensamiento está más que superado actualmente; todas estas cualidades se refieren, en concreto, a un hijo suyo que va a combatir a la guerra puesto que el poema en su conjunto configura una serie de admoniciones para que su hijo se convierta en un hombre de provecho durante la Gran Guerra. 
 El poema se encuentra dividido en dos oraciones cuya espina dorsal es la partícula condicional inglesa if. Las conclusiones están en los cuatro últimos versos, es un final muy sorprendente y climático dado que provoca una catarsis en el lector puesto que cumple las expectativas que este se va formando al leer el poema. En el poema se observa  el tono pedagógico de la Inglaterra de la época, es decir, el ideal educativo clasista inglés puesto que en la época era muy difícil ascender socialmente.




  

El espacio de la poesía en la publicidad

El título de la entrada se refiere a un anuncio escrito por Víctor Botas (1945-1994), publicado en la Nueva España, en el que destaca la especificidad con la que se trata el lenguaje para atraer al público y epatarlo. A continuación reproduzco el poema, el orden del poema se encuentra alterado para su mejor comprensión, y comento ciertos aspectos que me parecen destacables:
En aquella Bagdad de Las Mil y Una Noches
                                     un rico mercader de luengas barbas
                            quizás te ofrecería
                            lentas ropas de púrpura o sedas temblorosas  
                           tan frescas como el agua.
                           Pero esto no es Bagdad  
                           ni tampoco nosotros
                           un rico mercader
                           (has de fijarte: en Pigüi no tenemos
                          Siquiera un mal mostacho que llevar a la boca).
                          Así que sólo moda de esa
                         «pret-a- porter» podemos ofrecerte:
                          moda igual a la de
                          alguna que otra tienda no son muchas
                         de esta ciudad prosaica y burguesota
                        (Bueno, igual del todo no:
                         lo nuestro ya me entiendes suele ser
                        un poquitín distinto.
*     
Al leer el poema, destaca el tono fantástico y subjetivo con el que el poeta tiñe la composición desde el comienzo mediante la adicción de la letra capital tan propia de los cuentos y las referencias que encontramos a lo largo de él al cuento de Las mil y una noches del que proviene muchos otros como el de Aladín y el genio de la lámpara o Simbad junto a estas referencias míticas encontramos vulgarismos y arcaismos como: burguesota o luengas que rompen con esta ilusión, lo cual hace que el lector experimente cierta sensación de sorpresa o lenguaje específico de la industria de la moda como el galicismo pret-a- porter que acercan al lector al mensaje final que trataba de transmitir el autor. También es relevante comentar el diminutivo poquitín tan propio del asturiano y el sintagma ¨ya me entiendes¨ que muestra una gran complicidad con los posibles lectores del anuncio.
 En otro orden de cosas, además del lenguaje, me gustaría comentar el final que es tan propio de la poesía de Víctor Botas, este final anticlimático deja al lector con una gran incertidumbre porque rompe con las expectativas que se había ido formando a lo largo de la lectura del poema puesto que esperaba un happy ending con moraleja al modo de los cuentos, y se encuentra con un paréntesis que da una pista al lector de que podría prescindirse de él ya que supone una especie de réplica a todo lo dicho anteriormente. 
 Por último, debo añadir que el anuncio en forma de poesía logra un efecto de desfamiliarización en el lector que hace que lo lea hasta el final aunque no cumple la máxima de la publicidad y del periodismo: ¨lo que no es imprescindible es innecesario¨  consigue sorprender al lector mediante el lenguaje tan intrincado que usa y ese uso metafórico tan característico de las metáforas, es importante resaltar el final anticlimático y el eslogan en grande al final del poema. Estos elementos hacen que el lector se impregne de la idea de que la tienda es ese lugar tan exótico, pero a la vez tan pragmático que se va a encontrar en Pigüi.












     

lunes, 10 de noviembre de 2014

La labor del editor en aforismos

 Destaco tres aforismos sacados del artículo titulado "La pasión del editor" que aparece en el suplemento cultural Babelia en el periódico el País del día aparece el 29/8/14. Tras enunciarlos voy a proceder a corregirlos y a intentar mejorarlos. Todos están basados en este interesante artículo de Babelia.

 "Editar es compilar el saber universal en lugares comunes para el público desconocido". 

 "Es el amigo que, el marco, relaciona y propicia el diálogo entre la obra y el lector". 

"El diseño tipográfico está bien hecho cuando la huella del editor se nota en las distintas partes del libro, pero es transparente en el texto"
*
  Las correcciones, son las siguientes: 

 "Editar es compilar saberes particulares e interesantes en los libros para un público desconocido". 

 "El marco es ese amigo que relaciona y propicia el diálogo entre la obra y el lector".


 "La labor editorial está bien hecha cuando un las partes externas del libro dejan huella en el lector, en cambio en el interior la huella de esta es transparente". 

Este artículo se puede leer en el siguiente enlace: http://cultura.elpais.com/cultura/2014/08/29/babelia/1409309046_534646.html. 

Primer escritor irlandés en ganar el Premio Príncipe de Asturias de las Letras: John Banville.

 El día de 23 de octubre tuvo lugar en el Salón de Actos de la Biblioteca del Campus de Humanidades del Milán la tradicional conferencia que todos los años nos regala el Premio Príncipe de Asturias de las Letras. La edición de este año el premiado fue de: John Banville (1945 ) a todos aquellos que quisimos asistir a escuchar a este genio de la novela policíaca de suspense con tintes del terror más puro.
 El acto al que asistí llevaba por nombre "El extraño caso de Mr Banville y Mr Black¨ y es que Banville escribe novela policíaca bajo la pluma de su oscuro gemelo Mr Black, juego de dobles sentidos léxicos, desde 2006. Anteriormente a escribir bajo este pseudónimo apenas era conocido en España aunque ya era un autor de culto en Gran Bretaña; sin embargo, desde el 2007 año en el que publicara El secreto de Christine ya es un autor mucho más masivo y conocido por el gran público, como pude atestiguar en esta amigable charla sobre su obra ya que pude observar a bastantes personas con ejemplares de su última novela por la que ganó el prestigioso premio Príncipe de Asturias La rubia de ojos negros.
 Entrando en materia, debo destacar que el comienzo del coloquio me pareció algo tedioso y monótono porque eran preguntas centradas en sus novelas y yo no he tenido el placer de leer ninguna, aun. Posteriormente, comenzó a hablar sobre su alterego que creó aproximadamente hace diez años y sobre él dijo textualmente "It´s goodzila and it is unstoppable" lo cual, indica que ha adquirido más relevancia y más entidad literaria que él mismo y todas  sus novelas anteriores juntos Eclipse, 2000, Athena, 1995, etc…
 Hay varios motivos literarios, que lo obsesionan y vertebran todas sus obras literarias como son: la idea de que el pasado fue un tiempo más feliz, en algunos aspectos; la oscuridad vital; cómo el pasado afecta al presente, y cómo los relaciona aunque el futuro no le preocupa lo más mínimo; el hecho de que en determinado momentos podemos ser varias personas en una. Por último, el tema que más  profundamente me impactó a mí fue la manera tan sabia, cercana , libre y sin tapujos en la que habló de sobre el matrato que recibián los hijos de los padres en la Irlanda de los 50 y cómo esto era una realidad que conocida por toda la sociedad, pero que se escondía se tapaba fuera de tu propio hogar, al igual que ocurría en la España de la época. 
          

La tensión política y el egocentrismo dejan de lado a la literatura

Este es el titular que, desde mi punto de vista, mejor recoge lo que se relata en el artículo de Luz Sánchez-Mellado con el título de: "Tregua política entre escritores" del País en él se habla sobre cómo la falsedad, el interés y el politiqueo en sus peores vertientes consiguen anular el objetivo principal de la entrega de los Premios Planeta que es honrar y reconocer la obra del ganador de los anteriormente mencionados. 
Este artículo aunque mejor referirnos a él por el término crónica breve porque de artículo solo tiene la breve extensión dado que ni siquiera sigue la estructura informativa por excelencia de la pirámide invertida que proporciona los datos al lector de mayor a menos relevancia informativa, por el contrario en esta crónica encontramos, a grandes rasgos, subjetivismo, humor y crítica en grandes porciones, lo cual es tan características de este género periodístico.
 En esta se siguen todos los rasgos formales del género como son la introducción de corte general y pocas líneas después la relación de esa generalidad con el asunto a tratar que en este caso es el papel esencial la hipocresía y la intriga política y el papel secundario al que se ha visto relegada la literatura empujado por sus dos hermanastras mayores.
 La autora de este artículo consigue transmitir esta idea de manera muy sutil debido a grandes alardes humorísticos y a demostraciones léxicas muy válidas como son los dobles sentidos dilógicos o a metáforas complejas que incluso, me ha costado algunos minutos poder llegar a descodificar y ante todo a una crítica muy mordaz y feroz aunque al mismo tiempo velada contra el tono tan político e interesado marginando el componente literario tan fundamental que están adquiriendo los Premios Planeta de la mano de su maravilloso y omnipotente presidente José Manuel Lara.
Desde mi punto de vista, las frases que más impactan de este reportaje son: "Da ternura pensar que en los tres juntaletras que mandaron sus originales desde Marruecos, Indonesia y Corea del Sur, pensando, ilusos, que esto era un concurso" En esta frase se plasma y se resumen el pensamiento tan ácido, crítico y satírico que inspiran estos supuestos premios literarios en la actualidad, según ella.
 La otra frase que más me llamó la atención fue la final que porque hace referencia a su propia opinión sobre el endiosamiento que sufren los ganadores del Planeta, pero este puede que no sea justificado porque si, a fin de cuentas, tus lectores no son capaces de reconocerte como alguien cercano jamás llegarán a identificarse contigo, por tanto no podrás cautivarlos con tus letras de la manera que pretendes. La frase dice así: "Los escritores quizá capeen el temporal haciéndose carne mortal ante su parroquia".
Por cierto, el ganador del "certamen literario" y de los 601.000 euros fue, una tal, Jorge Zepeda Patterson con su novela Milena o el fémur más bello del mundo.  


 Para los interesador en leer el artículo, se encuentra en el siguiente enlace: http://www.planetadelibros.com/premios-premio-planeta-de-novela-15.html